【影展日期】
2014/03/15-03/30
【地點】
高雄市電影館3樓放映廳(售票影展)
【策展介紹】
「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展 高雄市電影館3月15日起 全臺搶先上映
電影詩篇的永恆與不朽，盡在高雄市電影館
「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展，就在三月，敬請期待
高齡92歲的亞倫•雷奈（Alain Renais）至今仍創作不輟，是與高達、楚浮同樣享譽國際影壇的偉大導演。作為上世紀法國新浪潮電影時期「左岸派」作家電影的代表性人物，1959年推出首部長片《廣島之戀》即一鳴驚人，與「新浪潮」作者電影派如楚浮《四百擊》、高達《斷了氣》遙相輝映，簡單的情節線與曖昧多義的主題探索結合，在歷史、記憶與創傷中悠然遊走，獨特的風格被譽為現代主義電影開山之作。
即將於3/15(六)起在高雄市電影館推出「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展，經長達數月的國內外聯絡並獲得法國在臺協會所大力協助，除了邀約國際間最廣為人知、將「回憶」與「遺忘」化成一場碩大的迷藏、無人得以超越的經典奇作的《去年在馬倫巴》，更有將電影的文學性與哲學性推向高潮的《廣島之戀》，另還包括兩部臺灣觀眾較罕見之劇情片：碰觸到記憶、時間、反戰、創傷的多線愛情故事《穆裡愛》、一反以往作品曖昧不明人物關係，描繪一場呼風喚雨、陰謀政變的豪華傳記片《史塔維斯基》，更有雷奈近年電影風格代表作、榮獲2006威尼斯影展銀獅獎《喧譁的寂寞》，也將在大銀幕上與臺灣觀眾相會。
本次更引進雷奈創作前期珍稀短片以及紀錄片：被譽為影史最佳反戰論述的經典之作《遠離越南》；由30位導演分別執導，揭發政治犯人權遭受剝削真相的《拒絕遺忘》；以及雷奈早期最為重要的短片創作《夜與霧》、《全世界的記憶》（收錄於《雷奈早期短片集》中）。
亞倫•雷奈已持續創作超過半世紀，他作品中所展示的偶然性、破滅的幻想和現實交織的過去，超越性地引領我們思索，電影作為一種藝術形式的千萬種可能。凝視大師美學顛峰，3月初春，正是時候。「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展自3月15日(六)起至3月30日(日)播映，詳情請上電影館官網http://kfa.kcg.gov.tw查詢。
【影展專頁】
http://kfa.kcg.gov.tw/n/reflect/movie.php?catid=495 （建構中）
高雄市電影館官方網站 - http://kfa.kcg.gov.tw/
高雄市電影館粉絲團 - https://www.facebook.com/kcgkf
高雄電影節官方網站 - http://www.kff.tw/
【影片介紹】
遠離越南Loin du Vietnam
克里斯馬克、亞倫雷奈、尚盧高達、安妮華達、克勞德雷路許、尤里斯伊文思、威廉克萊因
法國France|1967|35mm |彩色Color、黑白B&W|115min|輔導級P|3F |售票Tickets on Sale
一切，還是得從巴黎的五月開始。反戰、學運加上新左革命燃起熊熊理想，電影的新浪潮正萌芽興旺，攝影機如何以膠捲書寫言志？在克里斯馬克的統籌號召之下，七位當年還是熱血青年的影像創作者，分別以越南和反戰為題，融合紀錄、劇情、攝影、戲劇等跨型別手法，完成了這部被譽為影史最佳反戰論述的經典之作。看似各自獨立的影像短篇，對於戰爭與人性的一再反省與詰問，砲火或有平息的一日，傷痛卻是永恆存在而無從遠離。
拒絕遺忘 Contre l'oubli
亞倫雷奈、尚盧高達、巴提斯薛侯等30位導演
法國France| 1991 | Betacam| 彩色Color | 110min |普遍級G | 3F | 售票Tickets on Sale
艾曼紐琵雅、凱瑟琳丹妮芙、伊莎貝雨蓓、夏洛特甘絲柏格、珍寶金
雷奈與高達在1967 年克里斯馬克主導的《遠離越南》之後，又一次在同一部片各導演一個短篇。紀念國際人權特赦組織成立30週年所拍的《拒絕遺忘》，總計有三十位法國電影工作者共襄盛舉，他們各自完成一篇影像陳情書，代表一位政治犯向世界發聲，揭發人權遭受剝削的真相。這套影片集錦並未落入悲情控訴或政令宣導的窠臼，每個段落以各異的作者風格與手法，將個人主體性戲劇性地彰顯，宛如一張張帶著無比尊嚴的臉孔，提醒我們人權工作仍有漫長的道路要走。
喧嘩的寂寞 Coeurs
亞倫雷奈
法國France| 2006 | 35mm | 彩色Color | 120min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
莎嬪艾慈瑪、蘿拉莫瑞特、伊莎貝卡侯、皮耶阿第提
2006威尼斯影展銀獅獎
2007法國凱薩獎八項入圍
六個孤獨的人，在喧嘩的巴黎，卻無法掩蓋內心的寂寞……。雷奈繼《吸煙╱不吸煙》之後再次改編英國當代劇作大師艾倫艾克鵬作品，依然是關於人際關係緊密又精緻曲折的辯證與釐清，依然不失幽默、優雅又迷人的拿手好戲。從房地產仲介帶看公寓開始，一個住宅單位，一面牆，切割出更小的居住單位，然後是六個人或鬆散或曖昧的微妙關係。雷奈最通俗易懂的作品，從形式到內容相互對稱幾近完美，死忠雷奈迷切勿錯過。
廣島之戀 Hiroshima mon amour
亞倫雷奈
法國、日本France、Japan| 1959| 35mm |黑白B&W |90min |輔導級P | 3F | 售票Tickets on Sale
艾曼紐麗娃、岡田英次
1959坎城影展正式競賽
「廣島，這就是你的名字，而你的名字叫內韋爾。法國的內韋爾。」這一段傳誦久遠的對白，是他們分手時最後說的話。他們偶然相逢，深深相愛，可是這愛是在原子彈轟炸過的廣島上誕生的。一段幾近窒息的生命之旅，一場現代電影大師與極限文學教主最美麗的邂逅，雷奈首部劇情長片，《情人》瑪格麗特莒哈絲親自編寫劇本，《愛．慕》女主角艾曼紐麗娃無懈可擊的傳奇演出。
去年在馬倫巴L'annee derniere a Marienbad
亞倫雷奈
法國、義大利France、Italy| 1961| 35mm |黑白B&W |94min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
黛芬賽麗格、吉奧吉歐艾伯塔基
1961威尼斯影展金獅獎
在巴洛克風格的建築影像裡，男人遇見女人。他告訴她，去年我們曾經在此相戀，妳說一年後我們將在此重逢，而妳將屬於我。女人卻對此一無所知。究竟是他說謊，還是她刻意遺忘？法國新小說教皇霍格里耶的原創劇本，雷奈以不可思議的場面排程，徜徉在華麗堆疊的浮雕、門廊、宮廷式花園中。時間交錯了回憶，真實混雜著虛構，聲音脫離了影像，法國新小說／新浪潮匯聚下，無人得以超越的經典奇作。
穆裡愛Muriel Ou Le Temps D'un retour
亞倫雷奈
法國France| 1963| 35mm | 彩色Color |117min |普遍級G | 3F | 售票Tickets on Sale
黛芬賽麗格、尚皮耶凱鹹、尚巴提斯特狄艾黑
1963威尼斯影展最佳女演員
故事的背景是法國濱海小鎮，穆裡愛是被法國佔領軍行刑至死的阿爾及利亞女人，然而她從未在電影中現身。故事真正的主角是賣古董的寡婦艾蕾娜，她與繼子貝納同住，貝納剛從阿爾及利亞當完兵回來，終日拿著攝影機東拍西拍；艾蕾娜邀請舊情人阿勒風斯來家裡敘舊，未料阿勒風斯竟帶了年輕女孩隨行……。本片原意「穆裡愛，或歸來的時刻」，法文temps意為時間，幾可涵蓋雷奈一生創作脈絡與中心思想。
史塔維斯基Stavisky
亞倫雷奈
法國France| 1974 | 35mm | 彩色Color | 120min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
楊波貝蒙、安妮杜普黑、卻爾斯鮑育
1974坎城影展特別提及
1975 美國國家電影評論協會最佳外語片
一齣關於陰謀政變的豪華傳記片，取材自1930年代真實事件。雷奈此番不再沉迷於那種曖昧不明的人物關係，不僅刻意加強作品的情節性，還透過一個時代的典型人物，反思了時代的荒誕和醜陋。這部充滿寬厚同情且未流於知識份子傲慢的人性史詩，由新浪潮大將高達《斷了氣》男主角楊波貝蒙及《我所知道她的二三事》女主角安妮杜普黑主演，銀幕情聖卻爾斯鮑育的客串則是特別驚喜，他的精彩表現甚至在當年坎城影展受到了特別表揚。
雷奈早期短片集 5 courts métrages D'Alain Resnais
影片：
格爾尼卡Guernica
夜與霧 Nuit et brouillard
雕像也遭殺害了Les statues meurent aussi
共計75分、輔導級
格爾尼卡 Guernica
亞倫雷奈、侯貝海森Robert Hessens
法國France| 1950 | 35mm |彩色Color | 13min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
格爾尼卡是西班牙北部巴斯克省一個小鎮，1937年4月26日，德國戰機應西班牙國民軍政府要求，向格爾尼卡猛烈轟炸，引發嚴重傷亡，畢卡索以此為題創作巨幅畫作表達抗議。雷奈與侯貝海森合作，利用獨特的蒙太奇手法，將畢卡索的圖畫、雕像等作品與超現實主義詩人Paul Éluard的詩句結合起來，藉此傳遞反戰理念。本片對於聲音和影像的創意處理，已可見雷奈往後長片雛型。
夜與霧 Nuit et brouillard
亞倫雷奈
法國France| 1955 | 35mm |黑白 B&W| 32min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
1956 尚維果獎
1955年，雷奈應「第二次世界大戰歷史協會」之邀，為終戰十週年創作一部紀錄片。雷奈帶著攝影機重返人去樓空的奧斯威辛集中營現場，穿插部份戰時歷史畫面，搭配集中營倖存者Jean Cayrol所撰寫、《印象雷諾瓦》老牌影帝米歇布凱的旁白，期望能透過這些關於記憶重建或是歷史再訪的影像剪輯、重組，穿越時空的長廊，傳達「反戰」的普世信仰。〈夜與霧〉不僅為歷史留下記錄，也啟發了雷奈日後作品中大量的「記憶」與「遺忘」母題。
雕像也遭殺害了 Les statues meurent aussi
亞倫雷奈、克里斯馬克Chris Marker
法國France| 1958 | 35mm |彩色Color | 30min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
1954 尚維果獎
「當人死去的時候，他便進入了歷史；當這些雕像死去的時候，它們進入了藝術；這種關於死亡的學問，我們最後稱之為文化。」雷奈與另一位大師級名導克里斯馬克聯合執導，雷奈操刀剪接，馬克撰寫旁白，再加上Guy Bernard令人印象深刻的不和諧背景旋律，影片尖銳地批判了西方殖民主義對非洲傳統藝術的戕害，以及自稱熱愛非洲藝術的上等階層的貪婪與偽善，竟遭法國政府禁映長達十年。
詳全文
2014/03/15-03/30
【地點】
高雄市電影館3樓放映廳(售票影展)
【策展介紹】
「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展 高雄市電影館3月15日起 全臺搶先上映
電影詩篇的永恆與不朽，盡在高雄市電影館
「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展，就在三月，敬請期待
高齡92歲的亞倫•雷奈（Alain Renais）至今仍創作不輟，是與高達、楚浮同樣享譽國際影壇的偉大導演。作為上世紀法國新浪潮電影時期「左岸派」作家電影的代表性人物，1959年推出首部長片《廣島之戀》即一鳴驚人，與「新浪潮」作者電影派如楚浮《四百擊》、高達《斷了氣》遙相輝映，簡單的情節線與曖昧多義的主題探索結合，在歷史、記憶與創傷中悠然遊走，獨特的風格被譽為現代主義電影開山之作。
即將於3/15(六)起在高雄市電影館推出「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展，經長達數月的國內外聯絡並獲得法國在臺協會所大力協助，除了邀約國際間最廣為人知、將「回憶」與「遺忘」化成一場碩大的迷藏、無人得以超越的經典奇作的《去年在馬倫巴》，更有將電影的文學性與哲學性推向高潮的《廣島之戀》，另還包括兩部臺灣觀眾較罕見之劇情片：碰觸到記憶、時間、反戰、創傷的多線愛情故事《穆裡愛》、一反以往作品曖昧不明人物關係，描繪一場呼風喚雨、陰謀政變的豪華傳記片《史塔維斯基》，更有雷奈近年電影風格代表作、榮獲2006威尼斯影展銀獅獎《喧譁的寂寞》，也將在大銀幕上與臺灣觀眾相會。
本次更引進雷奈創作前期珍稀短片以及紀錄片：被譽為影史最佳反戰論述的經典之作《遠離越南》；由30位導演分別執導，揭發政治犯人權遭受剝削真相的《拒絕遺忘》；以及雷奈早期最為重要的短片創作《夜與霧》、《全世界的記憶》（收錄於《雷奈早期短片集》中）。
亞倫•雷奈已持續創作超過半世紀，他作品中所展示的偶然性、破滅的幻想和現實交織的過去，超越性地引領我們思索，電影作為一種藝術形式的千萬種可能。凝視大師美學顛峰，3月初春，正是時候。「記憶的迷宮——經典．雷奈」回顧展自3月15日(六)起至3月30日(日)播映，詳情請上電影館官網http://kfa.kcg.gov.tw查詢。
【影展專頁】
http://kfa.kcg.gov.tw/n/reflect/movie.php?catid=495 （建構中）
高雄市電影館官方網站 - http://kfa.kcg.gov.tw/
高雄市電影館粉絲團 - https://www.facebook.com/kcgkf
高雄電影節官方網站 - http://www.kff.tw/
【影片介紹】
遠離越南Loin du Vietnam
克里斯馬克、亞倫雷奈、尚盧高達、安妮華達、克勞德雷路許、尤里斯伊文思、威廉克萊因
法國France|1967|35mm |彩色Color、黑白B&W|115min|輔導級P|3F |售票Tickets on Sale
一切，還是得從巴黎的五月開始。反戰、學運加上新左革命燃起熊熊理想，電影的新浪潮正萌芽興旺，攝影機如何以膠捲書寫言志？在克里斯馬克的統籌號召之下，七位當年還是熱血青年的影像創作者，分別以越南和反戰為題，融合紀錄、劇情、攝影、戲劇等跨型別手法，完成了這部被譽為影史最佳反戰論述的經典之作。看似各自獨立的影像短篇，對於戰爭與人性的一再反省與詰問，砲火或有平息的一日，傷痛卻是永恆存在而無從遠離。
拒絕遺忘 Contre l'oubli
亞倫雷奈、尚盧高達、巴提斯薛侯等30位導演
法國France| 1991 | Betacam| 彩色Color | 110min |普遍級G | 3F | 售票Tickets on Sale
艾曼紐琵雅、凱瑟琳丹妮芙、伊莎貝雨蓓、夏洛特甘絲柏格、珍寶金
雷奈與高達在1967 年克里斯馬克主導的《遠離越南》之後，又一次在同一部片各導演一個短篇。紀念國際人權特赦組織成立30週年所拍的《拒絕遺忘》，總計有三十位法國電影工作者共襄盛舉，他們各自完成一篇影像陳情書，代表一位政治犯向世界發聲，揭發人權遭受剝削的真相。這套影片集錦並未落入悲情控訴或政令宣導的窠臼，每個段落以各異的作者風格與手法，將個人主體性戲劇性地彰顯，宛如一張張帶著無比尊嚴的臉孔，提醒我們人權工作仍有漫長的道路要走。
喧嘩的寂寞 Coeurs
亞倫雷奈
法國France| 2006 | 35mm | 彩色Color | 120min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
莎嬪艾慈瑪、蘿拉莫瑞特、伊莎貝卡侯、皮耶阿第提
2006威尼斯影展銀獅獎
2007法國凱薩獎八項入圍
六個孤獨的人，在喧嘩的巴黎，卻無法掩蓋內心的寂寞……。雷奈繼《吸煙╱不吸煙》之後再次改編英國當代劇作大師艾倫艾克鵬作品，依然是關於人際關係緊密又精緻曲折的辯證與釐清，依然不失幽默、優雅又迷人的拿手好戲。從房地產仲介帶看公寓開始，一個住宅單位，一面牆，切割出更小的居住單位，然後是六個人或鬆散或曖昧的微妙關係。雷奈最通俗易懂的作品，從形式到內容相互對稱幾近完美，死忠雷奈迷切勿錯過。
廣島之戀 Hiroshima mon amour
亞倫雷奈
法國、日本France、Japan| 1959| 35mm |黑白B&W |90min |輔導級P | 3F | 售票Tickets on Sale
艾曼紐麗娃、岡田英次
1959坎城影展正式競賽
「廣島，這就是你的名字，而你的名字叫內韋爾。法國的內韋爾。」這一段傳誦久遠的對白，是他們分手時最後說的話。他們偶然相逢，深深相愛，可是這愛是在原子彈轟炸過的廣島上誕生的。一段幾近窒息的生命之旅，一場現代電影大師與極限文學教主最美麗的邂逅，雷奈首部劇情長片，《情人》瑪格麗特莒哈絲親自編寫劇本，《愛．慕》女主角艾曼紐麗娃無懈可擊的傳奇演出。
去年在馬倫巴L'annee derniere a Marienbad
亞倫雷奈
法國、義大利France、Italy| 1961| 35mm |黑白B&W |94min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
黛芬賽麗格、吉奧吉歐艾伯塔基
1961威尼斯影展金獅獎
在巴洛克風格的建築影像裡，男人遇見女人。他告訴她，去年我們曾經在此相戀，妳說一年後我們將在此重逢，而妳將屬於我。女人卻對此一無所知。究竟是他說謊，還是她刻意遺忘？法國新小說教皇霍格里耶的原創劇本，雷奈以不可思議的場面排程，徜徉在華麗堆疊的浮雕、門廊、宮廷式花園中。時間交錯了回憶，真實混雜著虛構，聲音脫離了影像，法國新小說／新浪潮匯聚下，無人得以超越的經典奇作。
穆裡愛Muriel Ou Le Temps D'un retour
亞倫雷奈
法國France| 1963| 35mm | 彩色Color |117min |普遍級G | 3F | 售票Tickets on Sale
黛芬賽麗格、尚皮耶凱鹹、尚巴提斯特狄艾黑
1963威尼斯影展最佳女演員
故事的背景是法國濱海小鎮，穆裡愛是被法國佔領軍行刑至死的阿爾及利亞女人，然而她從未在電影中現身。故事真正的主角是賣古董的寡婦艾蕾娜，她與繼子貝納同住，貝納剛從阿爾及利亞當完兵回來，終日拿著攝影機東拍西拍；艾蕾娜邀請舊情人阿勒風斯來家裡敘舊，未料阿勒風斯竟帶了年輕女孩隨行……。本片原意「穆裡愛，或歸來的時刻」，法文temps意為時間，幾可涵蓋雷奈一生創作脈絡與中心思想。
史塔維斯基Stavisky
亞倫雷奈
法國France| 1974 | 35mm | 彩色Color | 120min |保護級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
楊波貝蒙、安妮杜普黑、卻爾斯鮑育
1974坎城影展特別提及
1975 美國國家電影評論協會最佳外語片
一齣關於陰謀政變的豪華傳記片，取材自1930年代真實事件。雷奈此番不再沉迷於那種曖昧不明的人物關係，不僅刻意加強作品的情節性，還透過一個時代的典型人物，反思了時代的荒誕和醜陋。這部充滿寬厚同情且未流於知識份子傲慢的人性史詩，由新浪潮大將高達《斷了氣》男主角楊波貝蒙及《我所知道她的二三事》女主角安妮杜普黑主演，銀幕情聖卻爾斯鮑育的客串則是特別驚喜，他的精彩表現甚至在當年坎城影展受到了特別表揚。
雷奈早期短片集 5 courts métrages D'Alain Resnais
影片：
格爾尼卡Guernica
夜與霧 Nuit et brouillard
雕像也遭殺害了Les statues meurent aussi
共計75分、輔導級
格爾尼卡 Guernica
亞倫雷奈、侯貝海森Robert Hessens
法國France| 1950 | 35mm |彩色Color | 13min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
格爾尼卡是西班牙北部巴斯克省一個小鎮，1937年4月26日，德國戰機應西班牙國民軍政府要求，向格爾尼卡猛烈轟炸，引發嚴重傷亡，畢卡索以此為題創作巨幅畫作表達抗議。雷奈與侯貝海森合作，利用獨特的蒙太奇手法，將畢卡索的圖畫、雕像等作品與超現實主義詩人Paul Éluard的詩句結合起來，藉此傳遞反戰理念。本片對於聲音和影像的創意處理，已可見雷奈往後長片雛型。
夜與霧 Nuit et brouillard
亞倫雷奈
法國France| 1955 | 35mm |黑白 B&W| 32min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
1956 尚維果獎
1955年，雷奈應「第二次世界大戰歷史協會」之邀，為終戰十週年創作一部紀錄片。雷奈帶著攝影機重返人去樓空的奧斯威辛集中營現場，穿插部份戰時歷史畫面，搭配集中營倖存者Jean Cayrol所撰寫、《印象雷諾瓦》老牌影帝米歇布凱的旁白，期望能透過這些關於記憶重建或是歷史再訪的影像剪輯、重組，穿越時空的長廊，傳達「反戰」的普世信仰。〈夜與霧〉不僅為歷史留下記錄，也啟發了雷奈日後作品中大量的「記憶」與「遺忘」母題。
雕像也遭殺害了 Les statues meurent aussi
亞倫雷奈、克里斯馬克Chris Marker
法國France| 1958 | 35mm |彩色Color | 30min |輔導級PG | 3F | 售票Tickets on Sale
1954 尚維果獎
「當人死去的時候，他便進入了歷史；當這些雕像死去的時候，它們進入了藝術；這種關於死亡的學問，我們最後稱之為文化。」雷奈與另一位大師級名導克里斯馬克聯合執導，雷奈操刀剪接，馬克撰寫旁白，再加上Guy Bernard令人印象深刻的不和諧背景旋律，影片尖銳地批判了西方殖民主義對非洲傳統藝術的戕害，以及自稱熱愛非洲藝術的上等階層的貪婪與偽善，竟遭法國政府禁映長達十年。
詳全文
相關